__ キャラクターデザイン 2009/06/06__05:41

会社では、子供向け知育教材用のアニメーションをやったりしています。
アニメーションだけでなく、そこに登場するキャラクターのデザインも
一緒にお願いされることもよくあります。

アニメーションする事を前提に、キャラクターをつくることができるので
これはこれで、非常にやりやすいです。

打ち合わせやシナリオから、演出の「どんなキャラにしたいのか」イメージを探って
どうゆう手法なら、そのキャラクターを動かすことが出来るのかを
スケジュールと擦り合わせながら、考えます。
（会社では一人で、1〜3分のアニメを、丸々1本担当するため、
スケジュールをうまく調整しないと、パンクしちゃうので
作業の効率化をかんがえるのも重要）

手描きのアニメでいけるのか…CGで動かすのか…
コマアニメなのか…関節紙人形っぽいのか…

同時にキャラクターのデザインも考えて行きます。
（あ、キャラクターは、デフォルメされた動物モノが多いです。）
（ちなみに、子供向けなのでNGなデザインてのもあります）

シリーズものでない単発のものなので、
仕事毎に設定、世界観、登場人物が違っているので、
自分のなかの「キャラクターの引き出し」はすぐカラに…。

キャラデザインのプレゼンの際は、たいてい2案出しています。
1案だけだと、決まらない物が、2案だと「こっちがいい！」というふうに
スパッと決まることが多いです。（逆に、もっと多いと決まらない事も…）

当然、この時「選ばれなかったデザイン」というのが残るわけですが
日の目を見なかったキャラクター達というのは忘れがたいものがあります。
でも「このボツ案はためておいて、いつか使おう」と思ってとっておいて
しばらくして見返すと「これは、通らなくてよかった…」と、思うものも…。


あーだんだん、文章がまとまんなくなってきた。（徹夜明け）

ええと、何が言いたいかというとですね。

そういったボツ案も自分の「糧」になっていければと。